30/11/11
ARANWA TEATRO ESTÁ EN JESÚS MARÍA
20:59
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Esta es la sede de nuestra institución: Jr.
Huiracocha 2160. Entre la 3 y 4 de Gregorio Escobedo y entre Gregorio Escobedo
y la Av. San Felipe. A media cuadra de la Iglesia San Antonio de Padua y frente
al Auditorio de la Cámara de Comercio de Lima. Aquí está nuestra Sala Ricardo
Blume (por ahora una Sala de Bolsillo, chiquita y acogedora, pero que pronto
crecerá en concordancia a un lindo proyecto). Aquí queda nuestro Centro de
Formación Teatral en el que ya se han formado 6 Promociones, de las cuales, la
última está presentando ahora su Muestra Final de Graduación, desde este jueves
hasta el domingo 4 de diciembre, a las 8 de la noche. Aquí los vecinos de Jesús
María tienen una nueva alternativa para disfrutar del teatro. A un paso de sus
casas. Para aprender, hacer y ver teatro. Grandes y chicos. Pues
"Coladecometa", artes escénicas para la infancia, es nuestra socia
estratégica y trabaja con nosotros. Aranwa Teatro tiene como objetivo entregar
lo mejor de sí a sus vecinos y a quienes quieran compartir con nosotros el arte
de hacer arte. Aranwa Teatro está en Jesús María. Este es su distrito. Y a él
se está entregando.
21/11/11
Alumnos de Aranwa Teatro se gradúan con la obra “Máquina Hamlet”, dirigida por Guillermo Castrillón
11:48
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Katherina Sánchez, Sergio Cano y Luciana Flores se gradúan con una espectacular obra de ruptura del autor alemán Heiner Muller en una personalísima puesta en escena del maestro Guillermo Castrillón.
El
Centro de Formación Teatral de Aranwa Teatro presenta este jueves de 24
noviembre a las 8:00 p.m. en la Sala Ricardo Blume (Jr. Huiracocha 2160, Jesús María)
el estreno de la obra “Máquina Hamlet”,
del autor alemán Heiner Müller, a cargo de la VI Promoción del Programa de
Actuación.
Bajo
la dirección de Guillermo Castrillón, uno de los directores de vanguardia más reconocidos de las
artes escénicas en Lima, los alumnos Katherina Sánchez,
Luciana Flores y Sergio Cano actúan en lo que constituye su muestra final de
graduación.
Máquina Hamlet es uno de los textos capitales de Müller que nos presenta un mundo
abocado al desastre, fundado en la injusticia, la explotación de los
desfavorecidos, el consumismo, una alineación obsesiva, una ceguera patológica,
y un egoísmo intolerante y culpable. Hamlet camina entre el pasado y el
presente sin dejar espacio al tiempo, y nos confronta con un monstruo presto a
devorarnos sin miramientos ni contemplaciones. No estamos ante un texto
dramático convencional. Se trata de una sucesión de cuadros escénicos, una
cadena de reflexiones que se superponen o se relevan para hablar de la
decadencia de occidente, del salvaje odio fratricida y de la perdición de la civilización.
Guillermo
Castrillón hace una reflexión a partir de este montaje: Lo que me deja esta
obra, tanto en su versión clásica shakesperiana como la contemporánea de
Müller, es un final triste, consecuencia del vivenciar de un joven héroe
trágico. Alguien que se rebela contra todo sistema pero que, por su
impulsividad, vehemencia, emociones, pasiones y fuerzas provenientes de su
inconsciente como caballos desbocados, destruye todo cuanto hay a su alrededor.
Confrontación con la madre, reivindicación del fantasma del padre, desprecio al
poder, condena a la injusticia, conciencia y sensibilidad ante lo que realmente
está pasando en su sociedad, búsqueda de integración de lo femenino y
masculino, así como de libertad de pensamiento individual, son derechos de
cualquier joven que siente el deber de buscar y de cambiar, pero, realmente,
para ello, ¿es preciso destruir?
Aranwa Teatro es una asociación cultural sin fines de lucro
que dirigen Jorge Chiarella Krüger, Celeste Viale Yerovi y Mateo Chiarella
Viale, y que tiene como objetivo la formación de profesionales de teatro
(actuación, dramaturgia, dirección y programas de extensión), y la producción
de obras escénicas. Informes al 462-7373 / 462-7210 / cfteatral@aranwa.com.
Máquina Hamlet va de jueves a domingo a las 8:00
p.m. (hora exacta), hasta el 4 de diciembre.
ALUMNOS DE PROMOCIÓN VII PRESENTARON EXIGENTE MUESTRA DE MÓDULO II
11:21
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Durante tres funciones del 18 al 20 de noviembre, Federico Abrill, Marivel Ariza, Alexandra Barandiarán, Lucía Mantilla y Ximena Salgado, alumnos de la VII Promoción del Programa de Actuación de Aranwa Teatro, ofrecieron una exigente muestra como fin de curso Módulo II. Ellos presentaron "La Varsovia" (Marivel y Alexandra), de la autora argentina Patricia Suárez y "Amor de ciudad grande" (Fragmentos) Ximena Salgado, Lucía Mantilla y Federico Abrill), de Carlos Somigliana, también dramaturgo argentino.
Ambas fueron dirigidas por su profesor Mateo Chiarella Viale y se ofreció gratuitamente en nuestra Sala (por ahora de bolsillo) Ricardo Blume, en Jesús María.
El público asistente premió con fuertes y largos aplausos a los actores por su notable desempeño artístico.
Lucía Mantilla, Ximena Salgado y Federico Abrill. Alumnos de Aranwa Teatro presentaron "Amor de ciudad grande" fragmentos, en la Muestra del Módulo II.
Alexandra, Federico, Marivel, Ximena, Lucía y Mateo Chiarella, su profesor. Aranwa Teatro.
Ambas fueron dirigidas por su profesor Mateo Chiarella Viale y se ofreció gratuitamente en nuestra Sala (por ahora de bolsillo) Ricardo Blume, en Jesús María.
El público asistente premió con fuertes y largos aplausos a los actores por su notable desempeño artístico.
Lucía Mantilla, Ximena Salgado y Federico Abrill. Alumnos de Aranwa Teatro presentaron "Amor de ciudad grande" fragmentos, en la Muestra del Módulo II.
Marivel Ariza y Alexandra Barandiarán tuvieron a su cargo los personajes de "La Varsovia". Alumnas de Aranwa Teatro ofrecieron su Muestra del Módulo II.
17/10/11
Aranwa convoca a su Programa de Actuación 2012
14:16
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Aranwa Centro de Formación Teatral, que dirige la maestra, autora y actriz Celeste Viale Yerovi (Exdirectora del Centro de Formación del TUC), abre las inscripciones de su Programa de Actuación 2012 para las personas interesadas en seguir la carrera de actuación profesional.
El Programa comprende dos años divididos en 5 Módulos en donde los alumnos podrán desarrollar la técnica actoral de manera profunda y rigurosa bajo la enseñanza de los reconocidos directores y profesores Jorge Chiarella Krüger (Las manos sucias, Enrique V, Amadeus) y Mateo Chiarella Viale (Cabaret, Amor sin barreras, Pequeñas interrupciones), en conjunto con un staff de profesores de primer nivel.
El objetivo es formar actores profesionales capaces de manejar su cuerpo y su voz al servicio de la palabra y la acción, de manera tal que puedan desenvolverse en un proceso teatral, televisivo y cinematográfico, con verdad y conocimiento de su función y contexto, sin olvidar la ética que implica el quehacer actoral.
Las clases se dictarán oficialmente el lunes 9 de enero del 2012, los días lunes y jueves de 7 a 10 p.m., pero, en noviembre de este año, se realizarán clases preparatorias para los que hayan ingresado. Dado que la enseñanza es en extremo personalizada el cupo es de 15 alumnos como máximo. La sede de Aranwa Teatro está ubicada en el Jr. Huiracocha 2160, Jesús María (entre las Cdras. 3 y 4 de Gregorio Escobedo).
La inscripción para la audición es hasta el 28 de octubre. Las audiciones se realizarán el 2 y 3 de noviembre, de 9 a.m. a 1p.m.
Para Informes y solicitud de ficha llamar a los teléfonos 462-7209 / 462-7210/ 462-7373 de lunes a viernes de 9:30 am a 1 p.m. y de 3:30 a 7 p.m.
Los esperamos.
El Programa comprende dos años divididos en 5 Módulos en donde los alumnos podrán desarrollar la técnica actoral de manera profunda y rigurosa bajo la enseñanza de los reconocidos directores y profesores Jorge Chiarella Krüger (Las manos sucias, Enrique V, Amadeus) y Mateo Chiarella Viale (Cabaret, Amor sin barreras, Pequeñas interrupciones), en conjunto con un staff de profesores de primer nivel.
El objetivo es formar actores profesionales capaces de manejar su cuerpo y su voz al servicio de la palabra y la acción, de manera tal que puedan desenvolverse en un proceso teatral, televisivo y cinematográfico, con verdad y conocimiento de su función y contexto, sin olvidar la ética que implica el quehacer actoral.
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| Futura fachada de Aranwa Teatro. |
Las clases se dictarán oficialmente el lunes 9 de enero del 2012, los días lunes y jueves de 7 a 10 p.m., pero, en noviembre de este año, se realizarán clases preparatorias para los que hayan ingresado. Dado que la enseñanza es en extremo personalizada el cupo es de 15 alumnos como máximo. La sede de Aranwa Teatro está ubicada en el Jr. Huiracocha 2160, Jesús María (entre las Cdras. 3 y 4 de Gregorio Escobedo).
La inscripción para la audición es hasta el 28 de octubre. Las audiciones se realizarán el 2 y 3 de noviembre, de 9 a.m. a 1p.m.
Para Informes y solicitud de ficha llamar a los teléfonos 462-7209 / 462-7210/ 462-7373 de lunes a viernes de 9:30 am a 1 p.m. y de 3:30 a 7 p.m.
Los esperamos.
16/9/11
3/9/11
11:22
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Dino y Ugo Ploh esperan noticias de su
padre de 90 años que ha ido a la guerra.
Por Inés Vargas
La República 2/9/2011 Pág. 32
Simona, el cartero, con todo el aspecto lúdico de un arlequín, trae cartas desde la guerra. Pero estas cartas están en blanco. Empiezan las preguntas, ¿un hombre de 90 años a la guerra? ¿no se está hablando acaso de otra cosa, una distancia que todos conocemos pero ninguno puede decir haber experimentado, acaso el más allá de la muerte?
Hasta que esto no termine de aclararse, cierto tedio se origina en el espectador que no entiende lo que está pasando. O que simplemente no está acostumbrado a las obras dramáticas que no tienen su referente en lo “real”. El primer cuadro, por lo tanto, desconcierta. El segundo cuadro es la imagen sublime de Ugo Ploh sobre la barca, con un árbol como velero. Habla a un almirante y ve leones sobre el mar, les dispara. Guerra. esa imagen, escénicamente exquisita, nos encamina ya hacia el sentido. El segundo cuadro es el extravío dentro de la materia de los sueños, marca un hito entre lo onírico y lo que entendemos como real en la obra: Ugo Ploh irá a la guerra.
Así, en el tercer cuadro se abre paso al pathos, a lo que se siente sin explicaciones racionales, al clímax donde Dino Ploh enumera palabras una tras otra sin sentido. Y sin embargo, es aquí donde el espectador acentúa su capacidad de conmoverse, porque en el fondo entiende el absurdo de nacer solo para morir. ¿Por qué no realizar pequeñas interrupciones a esa línea tan fija? Interrumpir al almirante, al jefe, al gran otro, a Dios.
31/8/11
9:49
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Ultima semana de “Pequeñas Interrupciones”, Imperdible
agosto 30, 2011 por Alonso Chiri, del Blog "El Teatro de mi Vida"
El sábado tuve una de las experiencias más bonitas y enriquecedoras de las que puedo tener memoria en todo el tiempo que tiene el blog, lo mas simpático de todo es que sucedió tan cerca del 2do aniversario del blog y eso me hace sentir aun más afortunado, con muchísimos ánimos de seguir trayéndoles a ustedes la cobertura teatral más entretenida y completa de las obras que están en cartelera, bueno ¿a que me refiero con esta experiencia enriquecedora? Tres maestros, leyendas del teatro peruano, se han juntado para una obra tan maravillosa como genial, realmente divertida y con un contenido que se presta a varias interpretaciones, me refiero a “pequeñas interrupciones” en la Alianza Francesa de Miraflores.
La historia es la de los hermanos Ploh, Ugo y Dino, ambos señores grandes, quienes viven en esta especie de casa de la cual solo vemos la sala, dos sillas, una mesa, una cortina de fondo y un tablero de ajedrez dispuesto a modo de alfombra que, más da la sensación de estar dentro de algún cuento de esos en los que todo puede suceder. Dino escribe una obra de teatro donde los parlamentos de sus personajes, van marcados paso a paso por las emociones que experimentan, mientras que Ugo, distraído por el Alzheimer, se dedica a vivir a su manera feliz, imaginando que le suceden cosas que en realidad no suceden o que el imagina que recuerda, ambos por extraño que esto suene, esperan noticias de su padre, a quien han mandado a la guerra. Para dar las noticias aparece una mensajera vestida como arlequín y de manera muy divertida entrega las cartas a Dino, siempre con noticias.
La obra de por si se presta para bastantes interpretaciones, los cuadros descritos en cada escena son realmente una deliciosa poesía del teatro de lo absurdo, mostrando las incoherencias de esta familia, y de lo absurdo de esperar noticias del padre de ambos, que al tener estos señores alrededor de 60 años, la guerra no suena más que a una metáfora sobre la muerte, que al final todos algún día tendremos que llegar a ella, pero que ellos la manejan de esta manera, supongo que para aferrarse a la esperanza de que están aun para irse a la guerra y no a morir para siempre. Hablar de la mensajera es hablar de un personaje extraño, que solo aparece cuando Dino está solo, entonces me hace pensar de que es producto de su imaginación, pero ese soy solo yo haciendo conjeturas, Ugo tiene problemas con las uvas verdes, que lo persiguen para torturarlo y mientras leen las cartas que les da la mensajera, todas en blanco por supuesto, se dedican vivir a su manera.
Para que decir que es una de las mejores obras que he visto en mucho tiempo, gran texto que te hace ver lo intenso de la vida a la edad avanzada de los personajes que pugnan por vivir , metafóricamente la vida acaba en una guerra , en la cual uno no sabe lo que va a suceder, por eso creo que es perfecta la idea de irse “a la guerra” ya que no sabes que hay allá o que te depara el futuro si vas a ella. Dino Ploh y su excéntrica manera de escribir su obra de teatro, la vehemencia con la que lo hace, de cómo se sumerge en su creación y que vive de manera tan apasionada cada texto que esboza, cada imagen que crea y cada situación que inventa, por su parte Ugo, quien imagina que cada 5 minutos amanece, aparece y desaparece con la misma velocidad con la que las ideas le surgen en la mente se desvanecen. La mensajera, personaje que aparece para entregar las cartas provenientes desde el frente de batalla, y que solo aparece cuando Dino está solo, imita los parlamentos de Dino pero a su propia manera y juegan al ajedrez de la forma más alucinante del mundo.
Para que decir que ver a los grandes actuar ha sido la experiencia más alucinante y vertiginosa de mi vida, la clase magistral de teatro que todo alumno de actuación tiene y debe ver, para aprender de estas leyendas que dejan a más de uno con la boca abierta, quede gratísimamente sorprendido de ver una obra tan buena, escrita y dirigida por Mateo Chiarella, a quien conocí y agradezco toda la buena onda de conversar y todo, a Don Jorge Chiarella, a su esposa Celeste Viale, y al maravilloso Alberto Isola, con quien siempre me encuentro en el teatro y es toda una experiencia el verlo en escena, a la obra, al teatro de la Alianza Francesa, a la experiencia de poder haber compartido una tarde/noche con gente tan apasionada de teatro como lo soy yo, realmente imperdible la obra esta es su última semana, desde el jueves hasta el lunes. Así que apúrense. Teatro de la Alianza Francesa de Miraflores últimos jueves a Lunes, 8pm, domingo 7:30pm. Entradas a la venta en teleticket de Wong y Metro, general s/.30 y jueves y lunes populares a s/.25.
http://elteatrodemivida.wordpress.com/2011/08/30/ultima-semana-de-pequenas-interrupciones-imperdible/











